Las batutas de los músicos encandilan al alumnado sénior

El cuarto curso de la Universidad abierta concluye con ovaciones cerradas
30.01.2026
uned

El Aula torrevejense de la UNED continúa estableciendo hitos. En esta ocasión, se había programado para el mes de enero un programa ambicioso en el que músicos de la talla de José Francisco Sánchez, acompañado por la pianista Nataliya Khomiac, y los doctores Francisco Joaquín Garres, Luis Sánchez y Aurelio Martínez, pretendían deleitar al respetable abordando distintos aspectos de la composición musical y obras de maestros locales y de otros clásicos de ámbito mundial.

La intensidad de los aplausos que han recibido cada uno de ellos, además de las peticiones de que vuelvan y de que se alargaran los bises, nos muestran que, una vez más, entre el alumnado de la Universidad abierta hay inquietud por descubrir, aprender y crecer culturalmente, en este caso bajo las directrices de los pentagramas y las afinaciones.

José F. Sánchez Sánchez, un maestro de la batuta y un exquisito de la divulgación

Con muchísimas ganas de tocar el oboe, José Francisco Sánchez fue el primero en tomar la batuta el 9 de enero. Se detuvo en la figura de Ricardo Lafuente para explicar cómo de manera autodidacta encontraba la música idónea para cada letra. Entre los asistentes a esta primera sesión, hubo pies que marcaban el ritmo de Son tus ojos o Dile, por no hablar de la algarabía general al finalizar con Torrevieja:con Sánchez y Khomyak, al oboe y al piano respectivamente, culminaron su intervención sobre los arreglos en lo que fue concebido como canto coral. Efectivamente, se podía escuchar la letra atendiendo a la música, o intuir qué tocaban si no se conocía, porque las melodías, como indicaba Sánchez «tienen curvas y, si hay un acorde que se repite, no se puede tocar igual porque hay intención de que varíe». En su segunda sesión, la del viernes 16, siguió versando sobre las adaptaciones de habaneras para orquesta y salpicó su ponencia de multitud de anécdotas acerca de Francisco Casanovas. Este repertorio de vivencias con quien fue su primer maestro fue ampliado el viernes 23 en la sesión dedicada a la figura del músico que celebra el centésimo vigésimo quinto aniversario de su nacimiento y el cuadragésimo desde su fallecimiento, que tuvo lugar en Torrevieja en 1986.

Un violinista que enseña a ciegos a ser melómanos y violinistas: Luis Sánchez

Una sola sesión, la del 20 de enero, le fue precisa a Luis Sánchez, violinista, para deleitar al público con el contenido de su ponencia. Desgranó los pasos que ha seguido para la redacción de su tesis doctoral y los pormenores de las entrevistas realizadas a músicos con una condición peculiar: tener ceguera o poco resto visual. Al hilo de la exposición, fue proyectando vídeos en los que bandas de música compuestas por personas ciegas interpretan con brillantez grandes obras, atentos a las señales acústicas del director y haciendo gala de una gran concentración y capacidad memorística, ya que no pueden ver las partituras, ni leer las transcripciones al braille mientras tocan el instrumento, por lo que la necesidad de haber preparado con antelación cada pieza les es vital. 

Francisco J. Garres, clarinetista sin miedo escénico que interpreta a Mozart y a Beethoven

Sobre el miedo y la ansiedad escénica en estudiantes de música se explayó Francisco Joaquín Garres. Aunque el enfoque estaba en el alumnado de 8 a 12 años, las técnicas de concentración, foco y diálogo, que propone Garres son aplicables para personas adultas y para cualquier tipo de comparecencia pública, no solo de índole musical. Su primera sesión tuvo que ver con Mozart: el clarinete y la música de cámara, mientras que en la última, que ha cerrado el curso este miércoles 28 de enero, ha desarrollado las tres etapas musicales de Beethoven: evolución y transición al Romanticismo.

El habanerista que mejor transmite cromatismo coral: Aurelio Martínez

La comparecencia de Aurelio Martínez en el Salón de Actos del Conservatorio Internacional, en la aún provisional sede de UNED Torrevieja, no pasó desapercibida. El músico y director coral preparó un discurso pronunciado con tal cadencia que muchos de los asistentes sintieron estar escuchando una habanera. De hecho, la melodía de la habanera sonaba detrás de las palabras que hablaban de la historia y evolución del género musical que a bordo de los barcos surcó océanos y acabó incluyéndose en óperas y zarzuelas, como fue el caso del aria L'amour est un oiseau rebelle en Carmen de Bizet.

Balance armónico de un curso musical con ansias de segunda parte  

En palabras de la coordinadora de extensión universitaria de la UNED de Torrevieja, Ana Pérez Caselles: «Este curso ha supuesto un homenaje tanto a la habanera como a la música y a la composición. Hemos visto que no se trata de un fenómeno de índole local, sino que trasciende fronteras y culturas. Se ha hablado de enseñanza, de transmisión de conceptos a colectivos que no suelen ser los más representados. Sin duda, acabamos satisfechos con el esfuerzo y la entrega de los ponentes y con la respuesta tan entusiasta por parte de los alumnos».

Y el nuevo curso: el lenguaje cinematográfico en el análisis fílmico

El coordinador del Aula de la UNED de Torrevieja, el profesor Riquelme, que esta noche de miércoles recibió el premio Salero de la prensa de Torrevieja 2026, anunció el paso del Ecuador del programa Universidad Abierta para mayores: «La semana que viene, en concreto el día 3 de febrero, comienza el quinto curso, y así, piano, piano, con algún allegro puntual, continuaremos avanzando. El nuevo curso girará en torno al lenguaje cinematográfico: vamos a contemplar y a analizar numerosísimos planos y cuantiosas secuencias fílmicas. El ponente será el director de cine, Carlos Escolano».