"No lo toco más", una exposición colectiva que explora el arte como diálogo entre el artista y la materia

La muestra reúne a 64 alumnos de la Escuela Municipal de Pintura bajo la dirección de Mar García
15.05.2026
mar garcia
El Centro Cultural Virgen del Carmen acoge este innovador proyecto del 19 de mayo al 7 de junio

El Ayuntamiento de Torrevieja, a través de su Concejalía de Cultura, informa de la inauguración de la exposición “No lo toco más”, un proyecto artístico colectivo desarrollado por los alumnos de la Escuela Municipal de Pintura, bajo la dirección de la artista Mar García Torregrosa, que podrá visitarse en el Centro Cultural Virgen del Carmen del 19 de mayo al 7 de junio.

La inauguración tendrá lugar el próximo martes, 19 de mayo, a las 19:00 horas, ofreciendo al público la oportunidad de adentrarse en una propuesta expositiva singular que nace de la experimentación, la incertidumbre y la aceptación del proceso creativo.

UN PROCESO ARTÍSTICO MARCADO POR LA EXPERIMENTACIÓN Y LA INCERTIDUMBRE

“No lo toco más” surge como respuesta a un planteamiento poco convencional: trabajar sobre una tela de tres metros sin imprimación ni bastidor, utilizando exclusivamente un pigmento negro que, mediante un proceso de oxidación, genera de forma natural una rica gama de matices que transitan entre azules, violetas, verdes y ocres.

Este condicionante técnico ha llevado a los 64 artistas participantes a enfrentarse a un proceso creativo abierto, en el que la intervención y la contención han sido constantes. La obra se ha construido desde la observación, la duda y la aceptación, permitiendo que cada gesto, cada gota y cada reacción del material marcaran el rumbo final de la pieza.

La exposición refleja un auténtico diálogo entre el artista y la materia, donde la intención inicial cede protagonismo a la evolución natural del soporte. A lo largo del proceso, los propios autores han ido repitiendo la expresión “no lo toco más”, como una forma de reconocer el momento en el que la obra encuentra su equilibrio, dando así título a la muestra.

El resultado es una propuesta que trasciende la técnica para adentrarse en lo sensorial, invitando al espectador a descubrir paisajes sugeridos, formas insinuadas y espacios abiertos a la interpretación personal.

El tránsito por la exposición se plantea como una experiencia inmersiva en la que el visitante puede recorrer diferentes atmósferas visuales que evocan elementos naturales como cursos de agua, bosques o abismos, generando una conexión emocional con cada obra.

La combinación de manchas, trazos y espacios en blanco construye un lenguaje artístico que apuesta por insinuar en lugar de definir, desafiando al espectador a completar el significado a través de su propia mirada.